2021年12月24日至2022年2月28日,世家于中国深圳海上世界文化艺术中心(Sea World Culture and Art Center)举办“动静有形,艺述百年”梵克雅宝高级珠宝艺术展。本次展览荟萃80多件世家典藏臻品及文献,呈现世家以珍贵材质演绎 灵动艺术形态的精湛造诣。犹如展开一幅无限创意的诗意画卷,世家展示其精心甄选的经典作品、近期收录的典藏,以及反映几十年来生活方式演变的珠宝创作,为观众打造一段引人入胜的艺术之旅。这段旅程为四个主题空间,包括岁月印记(Human Odyssey)、灵动自然(Nature Alive)、邂逅优雅(Elegance)以及抽象艺境(Abstract Movements),无不彰显世家自创立伊始不断探索诗意灵动的艺术呈现。
岁月印记
19世纪的工业革命以来,近代早期的冒险精神催生了许多精密机械的诞生,从而帮助人类探索更广阔的世界。自1906年诞生,Van Cleef & Arpels梵克雅宝始终以匠心独具的珠宝杰作,陪伴并跟随勇者踏上探索世界的征途。
这种律动以别开生面的艺术表现一一呈现,比如人体的律动、曲线的优美、跳跃的倩影。自1941年以来,优雅的芭蕾舞伶(Ballerinas),在翩翩舞动中旋转的芭蕾舞裙(Tutu),或饰以璀璨宝石,或妆点金质珠片,赋予世家珠宝灵动活力。时至今日,舞蹈依然是世家无限的灵感泉源。
灵动自然
无论是具象化或风格化的设计,世家以动植物为灵感的创作展现了对灵动自然的欣赏与敬意。羽毛纤细的飞鸟,梦幻起舞的仙子与翩翩振翅的蝴蝶,诗意优雅,盎然自得。
钻石镶嵌的羽毛轻盈地漂浮于微风中,落在肩膀之上,以隐密式镶嵌工艺打造的花朵在衣领上绽放,或为女士日间及晚礼服点缀璀璨。这些创作于1930年代 末期到1940年代早期的花束作品,镶嵌蓝色与黄色蓝宝石,仿若在晨露中采撷 而来。装饰胸针、项链和手镯的动物造型瞬间定格其活力与生机。
邂逅优雅
早在1906年立足巴黎芳登广场之初,Van Cleef & Arpels梵克雅宝已从高级定制时装的世界汲取创作灵感,旨在致敬世家的发源地——巴黎,时尚之都。这些珠宝的特点之一便是可以灵活转变,以搭配不同的造型。例如缎带项链的中央吊坠可以被拆卸转换为胸针,而成对的胸针可以同时为两侧的衣领带来光彩。
来自Passementerie(金银饰带)的灵感,诞生了一系列贴合身体韵律动感的作 品。例如蝴蝶结和缎带的设计,诠释了战后新生女性的灵动,以织物或绳索为灵感的珠宝,完美地塑造勾勒了女性佩戴者的优雅气质。
抽象艺境
Van Cleef & Arpels梵克雅宝极其关注20世纪的艺术风潮,并以独创工艺对各式各样的造型和材质进行诗意诠释。
从1920年代的几何装饰珠宝匣,至受现代主义与嬉皮时代启发的设计线条,世家始终以敏锐的观察力捕捉灵感。一些1960年代的作品抽象又不失意趣,令人联 想欧普艺术(Op Art)呈现的艺术幻境。
星河闪烁,闪电划过天际,陨石漫天飞舞,世家以激情澎湃的创作热情,为抽象艺术国度增添万千姿态。
本次展览的布景设计希望通过每一件珍贵非凡的珠宝藏品,探索世家珠宝设计的艺术律感。一束以缎面饰带挽成的花冠清雅飘逸,缀于展览入口,欢迎每一位观者沉浸其中。该花冠造型灵感源于1930年代由Van Cleef & Arpels梵克雅宝设计的经典Silhouette Flower胸针,崭新的姿态绽放别样的魅力,引领观者踏上世家高级珠宝艺术的律动之旅。
世家此次以别开生面的空间设计呼应展览的四个主题:从高级定制时装世界汲取灵感,每个展柜均采用褶裥织物打造,并以连接至天花板的垂直支架所支撑。展览设计犹如一副抽象的画卷,引领观者与Van Cleef & Arpels梵克雅宝高级珠宝展开诗意的对话,其布帘的褶裥和曲线独出机杼,与众多世家藏品的设计和造型相呼应。
缎面饰带挽成的花冠缀于展览入口,欢迎每一位观者
深圳海上世界文化艺术中心(SWCAC)是招商蛇口(招商局蛇口工业区控 股股份有限公司)旗下的发展项目,于2017年12月正式开幕,已成为粤港澳 大湾区重要的文化地标,致力于为公众缔造多元文化体验。作为于中国唯一一座由槙文彦(Fumihiko Maki)设计的建筑,深圳海上世界文化艺术中心面向三重视野:山、海、城市,容纳多个展馆包括主展馆、V&A展馆、园 景展馆、滨海展馆,以及深圳市联合国教科文组织创意城市网络交流中心; 另外,亦设有一个世界级的境山剧场,以及可眺望深圳湾全景的多功能视界厅,形成一个集展览、公共活动、精品店及餐厅于一体的创意生态艺术空间,旨在促进公众参与及互动交流。参观者可以在内购物、观赏、游玩、参与活动或休憩,从中感受文化氛围,陶冶文化素养。深圳海上世界文化艺术中心曾被《孤独星球》(Lonely Planet)评为“十大最值得期待新开目的地”,还曾入选《时代周刊》(Time)的“全球百佳目的地”榜单。